装置艺术有以下主要特点
装置艺术有以下主要特点
(1)现成品的艺术化
工业产品和日常物品，在通常情况下是实用性的，我们只是在使用它们而并不关注它们，其价值是着眼于使用的经济价值。即使是经过设计变得美观，具有一定的审美价值，它们也缺乏有针对性的精神意义和思想意义。而装置艺术正是通过对现成物品的选择利用，抽掉其实用意义和原有价值，或者扩张其形式，使其审美价值令人意外地彰显出来，如奥登伯格放大的《衣夹》;或者置换其语境，使之在艺术史背景下独具意义，如杜桑的《泉》;或者如析纳巴科夫，以种种现成品构成整体氛围，把人置身到消费品堆积的世界中;或者如汉斯·哈克改变场地条件，使熟悉的环境陌生化。从而表达一种历史的反思(《德意志》)。
现成品的艺术化过程是一个文化意义附身的过程，感觉的新颖、组织的特别，文化针对性和思维智慧性，是我们判断一件装置作品水平高低的出发点。装置作为观念艺术，不是概念的言说，而是意义的彰显，是思想对事物的照明，是感觉中的智慧和智慧中的感觉。
(2)现场感的机遇性
和雕塑相比，装置一般不着眼于永久性或永固性，有一种反收藏和反商业性质。而且在大多数情况下，装置作品很难用艺术风格来加以界定，也很少有所谓风格的延续性。
对艺术而言，装置作品的创作不完全是独立的，往往根据展览主题和展示条件来开始构思，乃是艺术家创作意识和展览批评倾向相互碰撞、和展示场地环境互相激发的结果。因此，装置艺术是公共性和现场感很强的艺术创作。例如，汉斯·哈克的作品《德意志》，利用威尼斯双年展德国国家馆的场地，在人口处布置东西德合并后的新马克和当年希特勒参观威尼斯双年展的历史照片，然后撬开了展厅的所有地砖，在墙上写下“德国”。作品不仅有一种现场的偶发性质，而且让人遭遇到意想不到的破坏性，深刻地反省了德国与世界的历史。
这种现场要求艺术家的创作具有一次性、偶发性和机遇性，更多地体现出灵感思维智慧的魅力，而这一点和装置艺术的非技艺性则是一致的。
