东莞雕塑分析主要的雕塑语言

有相当部分的雕塑家注重东方化的哲学意识和人生体验在当代艺术中的转换与呈现，这对于处在后殖民文化情境中的中国如何形成自身的艺术成就，乃是非常重要的。较早如朱祖德，在极简几何形中引入腐蚀、溃败和流淌，把物质从固态到液态的转化作为主要的雕塑语言。接下来，当我们在杨明作品中看到疲惫以致瘫软的人体，在朱成作品中看到人体贴在椅子上时，我们]感觉到了中国雕塑家对于人生的独特体验。把人文情感和生命意识转化为物态变化本身，这恐怕是雕塑家的天职。同样，我们在邓乐钻空实体，使其在光线中虚化的仿古典雕塑中;在张永见以硬质材料挤压橡胶，使其发生形变的抽象结构中;在展望用不锈钢材料置换的假山石上;在于凡软化并分散木石材料的作品中:在付中望充满象征性的棉印结构里:在何力平神秘、突兀、饱含民间智慧的鬼城故事里:在张新刚创作出来便开始消失的冰雕上:在王强让其顺水漂流又不断变化的几何形内,都可以感觉到东方人对于变化之道的特殊和敏感，反映出这一代雕塑家对传统文化的自由主义心态。这种心态加上艺术对现状的关怀，无疑有利于我们去创造具有独立价值的中国当代艺术成就。